Этот художник из Колорадо демистифицирует проблемы с водой на Западе

Прищурив глаза и вытянув руку к горизонту, художник Патрик Кикут обозревал сцену, чтобы перенести увиденное на бумагу.

Кикут, окруженный лесной зеленью и ржавыми скалистыми красками, стоял в высокогорной долине примерно в часе езды от Аспена. Вытянутая рука была измерительным инструментом — способом убедиться, что эти маленькие деревья вдалеке имеют правильный размер по сравнению со стеклянной водой водохранилища Руэди перед ним.

А Кикут, который в эти дни проводит много времени глубоко в речных каньонах, наслаждался летним днем ​​под своей соломенной шляпой.

«Я как бы оживаю благодаря большему пространству», — сказал Кикут. У водохранилища была его мастерская полевого рисования, в которой собиралось около дюжины человек с альбомами для рисования. Горизонт был широк, и небо над ним было открыто.

«Это позволяет мне отдышаться, подышать и немного взлететь».

Кикут десятилетиями писал и рисовал пейзажи Запада. В детстве он путешествовал по региону со своей семьей, а в колледже у него произошло творческое пробуждение. Он нашел вдохновение у Томаса Морана, художника 19-го века, чьи картины Йеллоустона побудили людей создать первый национальный парк Америки.

«Искусство определенно играет важную роль в привлечении широкой публики», — сказал Кикут в интервью после семинара.

Он смотрит на такие места, как «Artist Point», живописное смотровое место в Йеллоустоне, и видит в названии призыв к действию, а не указатель местоположения.

«Я всегда думаю об этом: «Что важно и что я делаю как художник, чтобы указать на вещи, которые, по моему мнению, заслуживают некоторого внимания?» — сказал Кикут.

Кикут провел большую часть своей карьеры, рисуя одинокие шоссе и засушливые пустыни, относясь к этим широким и зачастую сухим пустым пространствам с тем же почтением, с каким Моран относился к Йеллоустону.

«Я документировал эту засуху, которая [длилась] более 20 лет, ну, с тех пор, как она началась», — сказал Кикут.

Однако на протяжении большей части этих двух десятилетий вода была второстепенной в его теме. Многие из этих одиноких шоссе идут параллельно рекам; в некоторых из его старых набросков есть небольшие лужи, но они не являются центром внимания произведения.

Затем, несколько лет назад, Кикут присоединился к команде исследователей и других художников в путешествии по рекам Грин и Колорадо — «оригинальному шоссе», как его называет Кикут.

Путешествие называлось «Экспедиция по исследованию реки Колорадо в честь полуторавековой годовщины», или SCREE, и оно проходило по тому же маршруту вниз по Грин-Ривер и реке Колорадо, по которому Джон Уэсли Пауэлл прошел в 1869 году.

Но поездка этой группы, 150 лет спустя, была сформирована крупной инфраструктурой, такой как плотины и водохранилища, а также все более напряжёнными разговорами о разнице между водоснабжением и спросом в бассейне.

Кикут задокументировал поездку в полевых рисунках, которые позже превратил в более масштабные картины.

Но 2019 год был хорошим водным годом. Он вернулся в прошлом году, когда уровень водохранилищ достиг рекордного минимума. Теперь некоторые из его произведений, вдохновленных поездкой 2019 года, а также возвращением несколько лет спустя, выставлены в Базальтовой региональной библиотеке в долине Роаринг-Форк, недалеко от главного притока реки Колорадо.

Его картины висят высоко на стенах, так что вам придется вытянуть шею, чтобы увидеть их, как будто вы сами находитесь на дне каньона. Плотины, водохранилища и реки окрашены в оттенки теплого коричневого и бледно-голубого, передающие засушливость ландшафтов юго-запада.

«Глядя на них, было что-то вроде эмоциональной реакции в том смысле, что действительно можно было сказать, что он запечатлел момент времени», — сказала Кристина Медведь на открытии выставки в начале июля. «Вы почти можете почувствовать, насколько жарко, или почувствовать, что под его ногами песок».

Медведь руководит работой с общественностью некоммерческой организации Roaring Fork Conservancy, которая организовала мастер-класс по рисованию и сотрудничала с Базальтовой региональной библиотекой в ​​этой выставке. Картины экспонируются до января 2024 года.